Ausstellungsraum GEWÖLBE IM POSTSAAL

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Walter Angerer d.J.: Selbstportrait | Acryl auf Leinwand; 140 x 100 cm; 10.000,00 € | * 1940 in Bad Reichenhall; 1976 Ehrenpreis der Stadt Salzburg für Malerei; 1977 Ehrenpreis der Sommerakademie Salzburg für Radierung; 1984 Goldmedaille für Radierung, Polen; 1984 Seeoner Kunstpreis; 1990 Kulturpreisträger der Stadt Bad Reichenhall; 1995 Begründer der Bad Reichenhaller Kunstakademie; 2000 Preisträger des Oberbayerischen Kulturpreises für Malerei, Bildhauerei und klassische Komposition; lebt in Siegsdorf
Katharina Limmer: Wie tief ist das Meer? | Acryl, Ölkreide; 67 x 92 cm; auf Anfrage | * 1997 in Trostberg; 2014 bis 2018 FOS Augsburg Gestaltung; seit 2018 Studierende des Bachelor-Studiengangs Kunstpädagogik an der Universität Augsburg; lebt und studiert in Augsburg | „Die Ursprünge dieses Stils entsprangen Experimenten innerhalb eines Kurses im universitären Rahmen meines Kunstpädagogischen Studiums an der Universität Augsburg. Ich experimentierte mit unterschiedlichen Malmitteln, Formen, Farben sowie der Spannung zwischen teils anorganischen und organischen Motiven. So entstand ein collageartiger Stil der naturalistische Farbgebung sowie konventionelle Formatausrichtung weitestgehend missachtet. Interpretation: ,Nehmen Sie einen Standpunkt ein und entscheiden Sie selbst.' Die Rezipienten sind aufgrund der Allansichtigkeit dazu angehalten den Standpunkt selbst einzunehmen. Je nach persönlichem Geschmack sollen die Rezipienten selbst entscheiden, welche Ausrichtung des Bildes für sie die richtige ist und somit welcher individuelle Interpretationsansatz verfolgt wird.“
Walter Angerer d.J.: Mariä Himmelfahrt | Acryl auf Leinwand; 140 x 100 cm; 10.000,00 € | * 1940 in Bad Reichenhall; 1976 Ehrenpreis der Stadt Salzburg für Malerei; 1977 Ehrenpreis der Sommerakademie Salzburg für Radierung; 1984 Goldmedaille für Radierung, Polen; 1984 Seeoner Kunstpreis; 1990 Kulturpreisträger der Stadt Bad Reichenhall; 1995 Begründer der Bad Reichenhaller Kunstakademie; 2000 Preisträger des Oberbayerischen Kulturpreises für Malerei, Bildhauerei und klassische Komposition; lebt in Siegsdorf
Christine Hötzendorfer: Sturmgewalt | Acryl auf Leinwand; 100 x 120 cm; unverkäuflich | * 1947 in Waging am See; 1988 Beginn der autodidaktischen Malerei; ab 1996 freischaffend tätig; regelmäßige Besuche der Akademie Bad Reichenhall; zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen
Wolfgang Hübner: mit Spiegelung 3 | Acryl auf Leinwand; 60 x 80 cm; 520,00 € | „Die drei Arbeiten ,mit Spiegelung I, II, III' entstanden im Herbst 2019/Frühjahr 2020 jeweils in Acryl auf Leinwand. Mein besonderes Interesse gilt seit längerem der malerischen Abbildung von Wasser in der Natur. Die Spiegelung der heimischen Berge auf dem Waginger See und die herbstlichen Farben haben mich letztes Jahr sehr fasziniert.“
Sonny Leimer: Heile Welt I | Acryl auf Leinwand; 70 x 50 cm; 600,00 € | * 1944 in Trostberg; Fachschulabschluss des Werbewissenschaftlichen Instituts München; Akademische Zeichenschule München; Zeichnerin im Zeichentrickatelier der Insel-Film München; Aquarellseminare; zahlreiche Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen in Deutschland, Österreich, Italien, Frankreich; lebt in Stein a.d. Traun
Andreas Eckenberger: Black Lady | Holz, Motorsäge, Stechbeitel; 110 x 20 x 16 cm; 835,00 € | * 1979 in Trostberg; 1990 erste Schnitz- und Schreinerarbeiten; 1998 naturalistische und abstrakte Arbeiten in Holz, Beginn mit Instrumentenbau; 1999 Arbeiten mit Natursteinen und Landschaftsgestaltung; 2002-2005 Besuch der Berufsfachschule für Holzbildhauerei; seit 2005 selbständig tätig als Holzbildhauer; lebt in Tacherting
Walter Angerer d.J.: Daphne – die Nymphe | Acryl auf Leinwand; 100 x 80 cm; 5.000,00 € | * 1940 in Bad Reichenhall; 1976 Ehrenpreis der Stadt Salzburg für Malerei; 1977 Ehrenpreis der Sommerakademie Salzburg für Radierung; 1984 Goldmedaille für Radierung, Polen; 1984 Seeoner Kunstpreis; 1990 Kulturpreisträger der Stadt Bad Reichenhall; 1995 Begründer der Bad Reichenhaller Kunstakademie; 2000 Preisträger des Oberbayerischen Kulturpreises für Malerei, Bildhauerei und klassische Komposition; lebt in Siegsdorf
Sonny Leimer: Welt-Entzündung | Acryl auf Leinwand; 70 x 50 cm; 600,00 € | * 1944 in Trostberg; Fachschulabschluss des Werbewissenschaftlichen Instituts München; Akademische Zeichenschule München; Zeichnerin im Zeichentrickatelier der Insel-Film München; Aquarellseminare; zahlreiche Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen in Deutschland, Österreich, Italien, Frankreich; lebt in Stein a.d. Traun
Katharina Limmer: Picknick im Grünen | Acryl, Ölkreide; 67 x 92 cm; auf Anfrage | * 1997 in Trostberg; 2014 bis 2018 FOS Augsburg Gestaltung; seit 2018 Studierende des Bachelor-Studiengangs Kunstpädagogik an der Universität Augsburg; lebt und studiert in Augsburg | „Die Ursprünge dieses Stils entsprangen Experimenten innerhalb eines Kurses im universitären Rahmen meines Kunstpädagogischen Studiums an der Universität Augsburg. Ich experimentierte mit unterschiedlichen Malmitteln, Formen, Farben sowie der Spannung zwischen teils anorganischen und organischen Motiven. So entstand ein collageartiger Stil der naturalistische Farbgebung sowie konventionelle Formatausrichtung weitestgehend missachtet. Interpretation: ,Nehmen Sie einen Standpunkt ein und entscheiden Sie selbst.' Die Rezipienten sind aufgrund der Allansichtigkeit dazu angehalten den Standpunkt selbst einzunehmen. Je nach persönlichem Geschmack sollen die Rezipienten selbst entscheiden, welche Ausrichtung des Bildes für sie die richtige ist und somit welcher individuelle Interpretationsansatz verfolgt wird.“
Werner Pink: Wächter | Holz gesägt und gefärbt; 90 x 30 x 40 cm; 1.150,00 € | *1948 in Matzing; Teilnahme an Zeichen- und Aquarellkursen; Beschäftigung mit Lithografie und Holzschnitt; seit 1990 zahlreiche Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen, seit 1999 regelmäßige Teilnahme am Internationalen Stahl-Symposium in Riedersbach; Initiator der Kunstmeile Trostberg; lebt in Trostberg
Paul Josef Osterberger: Entomon | Glas eingeblasen in Baustahl; 35 x 35 x 60 cm; 1.800,00 € | * 1987 in Ried im Innkreis; Kunstschmied, Metallplastiker, Glasmacher; 2009-2010 Einrichten des Ateliers in Riedau, seiter als Künstler tätig; Ausstellungen u. a. in Marchtrenk, Liberec, Karlsruhe, Ried im Innkreis, Glasmuseum Theresienthal Zwiesel, Schwanenstadt, Schärding; lebt in Riedau (Oberösterreich)
Gundi Schönswetter: ohne Titel | 145 x 80 cm | * 1943 in Mattsee/Österreich; Ausbildung zur Lehrerin an Volksschulen; kontinuierliche intensive Tätigkeit im Bereich „Kunstprojekte an Grundschulen“; Teilnahme an mehreren Stahlsymposien in Riedersbach; Ausstellungen in Deutschland und Österreich, u.a. im Wiener Parlament; lebt in St. Georgen/Österreich
Christine Hötzendorfer: Morgen-Nebel | Acryl auf Leinwand; 80 x 100 cm; 600,00 € | * 1947 in Waging am See; 1988 Beginn der autodidaktischen Malerei; ab 1996 freischaffend tätig; regelmäßige Besuche der Akademie Bad Reichenhall; zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen
Katharina Limmer: Das Rufen der Stille | Acryl, Ölkreide; 67 x 92 cm; auf Anfrage | * 1997 in Trostberg; 2014 bis 2018 FOS Augsburg Gestaltung; seit 2018 Studierende des Bachelor-Studiengangs Kunstpädagogik an der Universität Augsburg; lebt und studiert in Augsburg | „Die Ursprünge dieses Stils entsprangen Experimenten innerhalb eines Kurses im universitären Rahmen meines Kunstpädagogischen Studiums an der Universität Augsburg. Ich experimentierte mit unterschiedlichen Malmitteln, Formen, Farben sowie der Spannung zwischen teils anorganischen und organischen Motiven. So entstand ein collageartiger Stil der naturalistische Farbgebung sowie konventionelle Formatausrichtung weitestgehend missachtet. Interpretation: ,Nehmen Sie einen Standpunkt ein und entscheiden Sie selbst.' Die Rezipienten sind aufgrund der Allansichtigkeit dazu angehalten den Standpunkt selbst einzunehmen. Je nach persönlichem Geschmack sollen die Rezipienten selbst entscheiden, welche Ausrichtung des Bildes für sie die richtige ist und somit welcher individuelle Interpretationsansatz verfolgt wird.“
Ingrid Wischka: Himmel und Erde berühren sich | Fotodruck auf Leinwand, Farbe, Blattgold; 80 x 160 cm; 900,00 €  | * 1962 in Altötting; Goldschmiedemeisterin; seit 1993 selbstständig, eigene Werkstatt und Verkaufsraum; Schmuckgestaltung mit Edelmetallen, Perlen und Edelsteinen; seit 2000 Objekte aus Stein, Holz und anderen Materialien; Gestaltung inspiriert durch Zen-Künste und Taoismus; lebt und arbeitet in Wald/Alz | „Hier repräsentiert der Baum, der aus der Erde wächst, Mutter Erde, das Weibliche, das Stoffliche. Die Blattgoldspirale steht für das Geistige, für Vater Himmel, das Männliche.“
Paul Josef Osterberger: Parallax (9-teilige Serie) | Glas eingeblasen in Baustahl; ca. 2 x 3 m;	200 € – 350 € | * 1987 in Ried im Innkreis; Kunstschmied, Metallplastiker, Glasmacher; 2009-2010 Einrichten des Ateliers in Riedau, seiter als Künstler tätig; Ausstellungen u. a. in Marchtrenk, Liberec, Karlsruhe, Ried im Innkreis, Glasmuseum Theresienthal Zwiesel, Schwanenstadt, Schärding; lebt in Riedau (Oberösterreich)
Sonny Leimer: Tanz der Viren | Acryl auf Leinwand; 70 x 50 cm; 500,00 € | * 1944 in Trostberg; Fachschulabschluss des Werbewissenschaftlichen Instituts München; Akademische Zeichenschule München; Zeichnerin im Zeichentrickatelier der Insel-Film München; Aquarellseminare; zahlreiche Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen in Deutschland, Österreich, Italien, Frankreich; lebt in Stein a.d. Traun
Klemens Gerard Baum: Vergangene Welt | Ölfarbe auf Holzplatte, Spachteltechnik; 97 x 97 cm; 2.400,00 € | * 1960 in Freising; seit 2004 viele Holzschnitte, Beschäftigung mit Blattgold auf Öl; zahlreiche Ausstellungen; Ölmalerei (Schwerpunkte Expressionismus/kubischer Impressionismus), Holzschnitte, Mischtechniken, grafische Arbeiten, Blattgold, Holzskulpturen
Wolfgang Hübner: mit Spiegelung 2 | Acryl auf Leinwand; 60 x 80 cm; 520,00 € | „Die drei Arbeiten ,mit Spiegelung I, II, III' entstanden im Herbst 2019/Frühjahr 2020 jeweils in Acryl auf Leinwand. Mein besonderes Interesse gilt seit längerem der malerischen Abbildung von Wasser in der Natur. Die Spiegelung der heimischen Berge auf dem Waginger See und die herbstlichen Farben haben mich letztes Jahr sehr fasziniert.“
Monika Stein: Ziege, Amaltheia | Kunstgips; 66 x 74 x 20 cm; 1.850,00 € | * 1954 in München; intensive Malstudien an der Kunstakademie Bad Reichenhall, der Sommerakademie Hohenaschau, der Akademie Augsburg, private Studien und Auslandsaufenthalte bei namhaften Künstlern; Ausstellungen in Traunstein, Kössen, Ottobrunn, Kitzbühel, München, Innsbruck, Wien; lebt in Oberwössen | „Amaltheia ist eine Nymphe aus der griechischen Mythologie, die in Gestalt einer weißen Ziege Zeus gesäugt haben soll. Gefertigt aus Gips und abgegossen in einem frost- und wetterfesten Material.“
Elena Sanchini: Surfing in Stahl | Cortenstahl; 20 x 50 x 25 cm; 2.000,00 € | * 1947 in Triest; seit 2002 Beschäftigung mit Kunst, 2004 und 2005 Kurse im Atelier PerInciso in Rom; 2004 erste Teilnahme am Stahlsymposium in Riedersbach; Ausstellungen in Bagnacavallo, Bologna; lebt und arbeitet in Triest
Sonny Leimer: Heile Welt II | Acryl auf Leinwand; 70 x 50 cm; 600,00 € | * 1944 in Trostberg; Fachschulabschluss des Werbewissenschaftlichen Instituts München; Akademische Zeichenschule München; Zeichnerin im Zeichentrickatelier der Insel-Film München; Aquarellseminare; zahlreiche Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen in Deutschland, Österreich, Italien, Frankreich; lebt in Stein a.d. Traun
Ingrid Wischka: Shiva mit Früchten | Holz, Farbe, Stein aus der Alz, Früchte; 30 x 35 cm; 900,00 € | * 1962 in Altötting; Goldschmiedemeisterin; seit 1993 selbstständig, eigene Werkstatt und Verkaufsraum; Schmuckgestaltung mit Edelmetallen, Perlen und Edelsteinen; seit 2000 Objekte aus Stein, Holz und anderen Materialien; Gestaltung inspiriert durch Zen-Künste und Taoismus; lebt und arbeitet in Wald/Alz | „Die beiden Shiva-Objekte sind bei mir im Ausstellungsraum quasi Brüder und passen thematisch zum Bild ,Himmel und Erde berühren sich‘. Die Shiva-Objekte stellen die indische Yin-Yang-Interpretation dar und werden in den Tempeln Indiens als heilig verehrt. Der Stein ist der symbolische Phallus, eingebettet in eine Holzschale, die symbolische Vagina. ,Shiva mit Früchten‘, Holz, Farbe, Stein aus der Alz, Früchte.“
Silke von Clarmann: Charlie | Mixed Media; 140 x 100 cm; 1.450,00 € | geboren in München; Studium der Kunstgeschichte in Augsburg; danach BWL in München und Ulm; lebt und arbeitet in Erharting
Silke von Clarmann: Amy| Mixed Media; 140 x 100 cm; 1.450,00 € | geboren in München; Studium der Kunstgeschichte in Augsburg; danach BWL in München und Ulm; lebt und arbeitet in Erharting
Andreas Eckenberger: Spross | Lindenholz, Flex, Stechbeitel; 35 x 12 x 18 cm; 425,00 € | * 1979 in Trostberg; 1990 erste Schnitz- und Schreinerarbeiten; 1998 naturalistische und abstrakte Arbeiten in Holz, Beginn mit Instrumentenbau; 1999 Arbeiten mit Natursteinen und Landschaftsgestaltung; 2002-2005 Besuch der Berufsfachschule für Holzbildhauerei; seit 2005 selbständig tätig als Holzbildhauer; lebt in Tacherting
Paul Josef Osterberger: Trophäe | Glas eingeblasen in geschmiedetem Stahl; 75 x 18 cm; 1.200,00 € | * 1987 in Ried im Innkreis; Kunstschmied, Metallplastiker, Glasmacher; 2009-2010 Einrichten des Ateliers in Riedau, seiter als Künstler tätig; Ausstellungen u. a. in Marchtrenk, Liberec, Karlsruhe, Ried im Innkreis, Glasmuseum Theresienthal Zwiesel, Schwanenstadt, Schärding; lebt in Riedau (Oberösterreich)
Klemens Gerard Baum: Am Roten Meer der Stille | Ölfarbe auf Holzplatte, Spachteltechnik; 93 x 137 cm; 1.600,00 € | * 1960 in Freising; seit 2004 viele Holzschnitte, Beschäftigung mit Blattgold auf Öl; zahlreiche Ausstellungen; Ölmalerei (Schwerpunkte Expressionismus/kubischer Impressionismus), Holzschnitte, Mischtechniken, grafische Arbeiten, Blattgold, Holzskulpturen | „Technik: Ölfarbe auf gespannter Holzplatte (Spachteltechnik). Die dünne Holzplatte wird vor dem Grundieren auf einen Holzrahmen geleimt. Dadurch bleibt das eigentliche Bild leicht im Gewicht und ist – im Gegensatz zu Leinwand – spachtelbar. Das Bild sollte zunächst eine eher gegenständliche Darstellung einer Meeresküste sein. Jedoch war mir das Blau des Meeres zu banal und der Wellengang am Ufer zu unruhig. Also wurden Meer und Ufer überarbeitet. So entstand diese ruhige Atmosphäre, die durch die Ebenmäßigkeit der Farben und durch die Struktur des Meeres im Vordergrund eine durchaus lebendige Traumkulisse ergeben.“
Wolfgang Hübner: mit Spiegelung 1 | Acryl auf Leinwand; 60 x 80 cm; 520,00 € | „Die drei Arbeiten ,mit Spiegelung I, II, III' entstanden im Herbst 2019/Frühjahr 2020 jeweils in Acryl auf Leinwand. Mein besonderes Interesse gilt seit längerem der malerischen Abbildung von Wasser in der Natur. Die Spiegelung der heimischen Berge auf dem Waginger See und die herbstlichen Farben haben mich letztes Jahr sehr fasziniert.“
Monika Stein: Don Quixote | Gips, Epoxid; 85 x 40 x 30 cm; 1.750,00 € | * 1954 in München; intensive Malstudien an der Kunstakademie Bad Reichenhall, der Sommerakademie Hohenaschau, der Akademie Augsburg, private Studien und Auslandsaufenthalte bei namhaften Künstlern; Ausstellungen in Traunstein, Kössen, Ottobrunn, Kitzbühel, München, Innsbruck, Wien; lebt in Oberwössen | „Die Figur des Don Quixote oder auch Don Quijote mit seinem erfolglosen Kampf um die Windmühlen fasziniert mich schon von Jugend an. Heuer habe ich mich damit figürlich befasst. Gefertigt ist er mit einem Drahtgestell, das ich zum Teil mit Gipsbinden ummantelt bzw. mit Gips geformt habe. Abschließend farblich bearbeitet und mit Epoxidharz noch versteift.“
Gundi Schönswetter: ohne Titel | 100 x 100 cm | * 1943 in Mattsee/Österreich; Ausbildung zur Lehrerin an Volksschulen; kontinuierliche intensive Tätigkeit im Bereich „Kunstprojekte an Grundschulen“; Teilnahme an mehreren Stahlsymposien in Riedersbach; Ausstellungen in Deutschland und Österreich, u.a. im Wiener Parlament; lebt in St. Georgen/Österreich
Klemens Gerard Baum: Jesus am Kreuz | Ölfarbe auf Holzplatte, Blattgold; 77 x 57 cm; 1.000,00 € | * 1960 in Freising; seit 2004 viele Holzschnitte, Beschäftigung mit Blattgold auf Öl; zahlreiche Ausstellungen; Ölmalerei (Schwerpunkte Expressionismus/kubischer Impressionismus), Holzschnitte, Mischtechniken, grafische Arbeiten, Blattgold, Holzskulpturen
Silke von Clarmann: Karl| Mixed Media; 140 x 100 cm; 1.450,00 € | geboren in München; Studium der Kunstgeschichte in Augsburg; danach BWL in München und Ulm; lebt und arbeitet in Erharting
Walter Angerer d.J.: Kreuz | Holz; 140 x 60 cm | * 1940 in Bad Reichenhall; 1976 Ehrenpreis der Stadt Salzburg für Malerei; 1977 Ehrenpreis der Sommerakademie Salzburg für Radierung; 1984 Goldmedaille für Radierung, Polen; 1984 Seeoner Kunstpreis; 1990 Kulturpreisträger der Stadt Bad Reichenhall; 1995 Begründer der Bad Reichenhaller Kunstakademie; 2000 Preisträger des Oberbayerischen Kulturpreises für Malerei, Bildhauerei und klassische Komposition; lebt in Siegsdorf
Ingrid Wischka: Natürlicher Shiva | Holz, Naturstein aus der Alz; 40 x 30 cm; 1.100,00 € | * 1962 in Altötting; Goldschmiedemeisterin; seit 1993 selbstständig, eigene Werkstatt und Verkaufsraum; Schmuckgestaltung mit Edelmetallen, Perlen und Edelsteinen; seit 2000 Objekte aus Stein, Holz und anderen Materialien; Gestaltung inspiriert durch Zen-Künste und Taoismus; lebt und arbeitet in Wald/Alz | „Die beiden Shiva-Objekte sind bei mir im Ausstellungsraum quasi Brüder und passen thematisch zum Bild ,Himmel und Erde berühren sich‘. Die Shiva-Objekte stellen die indische Yin-Yang-Interpretation dar und werden in den Tempeln Indiens als heilig verehrt. Der Stein ist der symbolische Phallus, eingebettet in eine Holzschale, die symbolische Vagina. ,Natürlicher Shiva‘, Holz, Naturstein aus der Alz.“
Monika Stein: Ist da was? | Pappmache/Epoxid; 62 x 14 x 10 cm; 1.350,00 € | * 1954 in München; intensive Malstudien an der Kunstakademie Bad Reichenhall, der Sommerakademie Hohenaschau, der Akademie Augsburg, private Studien und Auslandsaufenthalte bei namhaften Künstlern; Ausstellungen in Traunstein, Kössen, Ottobrunn, Kitzbühel, München, Innsbruck, Wien; lebt in Oberwössen | „,Ist da was?' ist eine Menschengruppe aus Pappmaché mit Epoxidharz. Während des Corona-Lockdowns im Frühjahr 2020 sind eine ganze Reihe von kleinen Pappmaché-Plastiken, meist Frauen, entstanden, das Gerüst aus Hasendraht und mit Pappmaché aufgebaut, farblich behandelt und mit Epoxidharz verhärtet.“
Ingrid Wischka: Paradiesvogels Nest – Die Urmutter | Holz, Farbe, 3 Zwerghuhneier, Blattgold; 950,00 € | * 1962 in Altötting; Goldschmiedemeisterin; seit 1993 selbstständig, eigene Werkstatt und Verkaufsraum; Schmuckgestaltung mit Edelmetallen, Perlen und Edelsteinen; seit 2000 Objekte aus Stein, Holz und anderen Materialien; Gestaltung inspiriert durch Zen-Künste und Taoismus; lebt und arbeitet in Wald/Alz | „Den Baumstamm, vermutlich eine Linde, für dieses Objekt habe ich im Wald nahe Wald an der Alz gefunden. Es war noch ein ganzer Baumstamm, zum Teil verwittert, den ich abschneiden ließ. Die Rinde wurde entfernt, das Innere glatt geschnitzt und tiefe Risse mit Kittmasse gefüllt. Die Idee, daraus eine ,Urmutter' zu machen, ergab sich durch die angeschnittenen Beine des Baumstammes, durch die große Höhle, die gefüllt werden wollte.  Dafür verwendete ich die Straußeneier, Eier als Symbol für das werdende Leben. Sie wurden mit einer Gips-Holz-Masse gefüllt, mit Blattgold vergoldet und in die rote (Rot als Farbe des Lebens, des Blutes) Höhle gelegt. Das reine Gold symbolisiert das Kostbare, so wie jedes menschliche Leben einzigartig und wertvoll ist. Schließlich entsteht die Illusion des Torsos einer schwangeren Frau. Zuerst finde ich schöne Dinge in der Natur, dann taucht eine Idee auf, was ich daraus gestalten könnte. Ich folge also der Natur, getreu dem Motto von Amarot – art follows nature.“

Patrick Wüst: Concrete concerto no. 1 | 3-Kanal-Videoinstallation; Video 5:26 min; Format: 16:9; 2021 | * 1993 in Sinsheim; 2012-2013 FSJ Kultur – Kunstpalais Erlangen; 2013-2018 Studium der freien Kunst – staatliche Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe; 2018-2019 Meisterschüler an der staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe; 2018 Stipendium der Heinrich-Hertz-Gesellschaft; lebt und arbeitet in Kiel | „Das Schicksal jeden Gebäudes ist sein Ende. Dessen Formen können unterschiedlich auftreten. Eine davon und die spektakulärste ist die Sprengung. Solche Sprengungen werden sogar zu Events inszeniert mit zahlreichen Schaulustigen. Es ist die Lust, die den Reiz ausmacht. Gleichzeitig sehen wir in den Medien auch andere Formen ohne Eventcharakter. Es sind Explosionen, verursacht durch Bombenangriffe. Das Leid und die Tragik dahinter sind unvorstellbar. Was für die einen Entertainment ist als Event, ist für die anderen bittere Tragik und Tod. Mein Film behandelt genau dieses Spannungsverhältnis zwischen Bildsprache und Kontext in einer medialen Welt, in der die Grenzen oft verschwimmen können. Als bittersüßer Unterton werden die collagenhaft zusammengeschnittenen und im Netz gefunden Videoaufnahmen begleitet mit einem Sound, der sich aus den Geräuschen der Sprengungen oder Explosionen zusammensetzt.“